張行止：“不知典就不要用典，‘康莊大道’說的是自然光，所以一定在白天。”

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　　短短二十分鐘就過了一大半，眼看老張越罵越兇，排在后面的人受不了了，瞅準時機就打斷了張行止的批人的節奏：“老張等等！我有個問題一直百思不得其解！”

　　張行止果然停下：“嗯？”

　　“為什麼這幾天都不讓我們帶相機，只讓我們用腦子記，然后最后兩天再自己去拍？”

　　張行止頓了一下，對自己身后餐桌上的孩子們問：“有人能代我回答這個問題嗎？”

　　沒人吭聲。

　　但張行止沒有放棄：“篩選工作大家也做了兩天了，應該能感覺出來一點。”

　　這話一出，才有人開始蠢蠢欲動，張行止點了兩個人的名字，讓他們起來隨便說兩句。

　　起來的是一男一女，兩個孩子支支吾吾出來的東西大同小異，主旨就是覺得老張應該是希望他們能精準點操。

　　“也可以這麼說。”

　　張行止正準備開始講解，就發現底下的孩子看著他都有些憋笑：“怎麼了？”

　　孩子們齊刷刷沖他擺手：“沒什麼。”

　　張行止低頭在自己身上看了一圈，沒覺出有什麼可以作為他們笑點的東西，索性直切正題。

　　“以前的時候我們拍照只有膠片，按一下快門就是一張膠片，不像你們現在拍完了覺得不好可以直接刪掉重來，還可以連拍，可能拍了十幾張，最后也只會從里面選一張，我們那個時候膠片是很貴的，沒人隨便浪費，所以每一下快門我們都按的很謹慎。”

　　“有時候拍一張照片可能會考慮一整天，考慮一整天的照片，跟你一時興起拍下來的照片，大多情況下哪個質量更好可想而知，但很多東西又是稍縱即逝的，所以很考驗攝影師對精品的敏銳程度。

”

　　“以前我的老師為了培養我這方面的意識，會讓我坐在央美學校大門口畫素描，雖然我有基礎，但里面隨便出來一位老師都是國家級的，讓我在他們面前動筆，必須得過自己心里那關，而且我老師不讓我用鉛筆，只能用鋼筆，下筆就改不了。”

　　“就是希望我不在乎別人的眼光，學著每一次都力所能及地做到自己極致的好。”

　　“一個攝影師好不好，不看他拿過多少獎，有多少大范圍流傳的照片，而看他是否每一次按下快門都有穩定的發揮。”

　　“所以怎樣才算穩定的發揮？”

　　張行止說完這句話，才發覺自己現在上課跟鐘亦好像越來越相似了，以前只知道平鋪直敘，現在竟然連反問吸引學生的注意力都學會了。

　　然后接下來他還要自問自答，并且拋出第二個問題引導學生回顧已經學過的東西：“最開始給你們上課的時候我介紹過，我個人把攝影分成四個層次，‘娛樂’、‘創意’、‘批判’和‘詩詞’，誰來把這四個層次解釋一下？”

　　鐘亦的幾個基本法一用，底下學生果不其然活躍了起來，效果立竿見影。

　　“我記得！‘娛樂’是說曝光不準確的路人水準，拍人連個睫毛都拍不清的那種！”

　　“‘創意’就比較有創造性的，可以讓人產生精神共鳴的。”

　　“‘批判’就單純是字面意思了，反正經驗批判主義那些東西。”

　　“‘詩詞’啊，‘詩詞’就是天賦那一層吧，那種只可意會不可言傳的意境？哈哈哈哈。”

　　“是的。”張行止什麼時候在課堂上見過學生這麼搶著回答問題的，他欣慰了，“所以穩定的水平也可以根據這四個層次來劃分，是不是拍出來的每一張照片都能跟這其中的某一個靠上，或者還有另一種說法。

”

　　“看每一張照片能不能清晰地表達出拍攝者的拍攝意圖，可以是完成一個敘事，也可以是一種美學的認知表達，總之你要用自己個性化的視覺語言來完成這件事。”

　　張行止給出了最終結論：“攝影，是邏輯學和美學的經典產物之一。”

　　話音落下，張行止聽到有人帶頭鼓了掌，然后全班的孩子才紛紛跟著開始鼓。

　　張行止眉頭一皺，還沒找出最先鼓掌的人，就聽身后猛然傳來了一個聲音：“厲害哦張老師，偷師很成功啊，應該錄下來發給姜院長品品的，我也算幸不辱命了。”

　　張行止這才恍然明白這群孩子先前是在笑什麼，扭身看向背后人的面上滿是訝異。

　　鐘亦也不知道是什麼時候從門口進來的，就笑吟吟地看著他，手里還拄著他的登山杖，為他續講道：“你們張老師的意思，從概率學的角度來看可能會更好理解一點。”

　　“按一千次快門出不了一張好片子，那就按一萬次，但你按一萬次快門出來的唯一一張好片子顯然不能拿來代表你真正的實力，所以只有一張或者幾張出彩作品的攝影師，未必是好的攝影師，張老師讓你們挑好了再去拍，是希望大家以后都能有精品意識，而不是靠著按快門的次數碰運氣，你們要走的路還很長哦。”

　　語畢，鐘亦還求證地沖張行止問：“是這個意思嗎張老師？”