他以為不難，以為不久，誰知這一等，竟用了兩世。

　　無論是十二歲做完手術那五年的恢復期，還是哥哥去世后決定放棄音樂，后終歸不舍仍心存惋惜，偷偷再一次將其拿起。每次做一些綺夢傻夢，以為自己還有能上臺的一天時，背著人彈得最多的，大概就是這首《門協二》。

　　比起其他高大上的協奏曲，或許就因為簡單，因為沒有樂隊搭配，對著音箱也能一遍遍練出點似真非假的現場效果來，一轉身，好像觀眾在為他喝彩，好像樂隊真在他背后。又因為曲調舒緩悠揚，沒那麼多沉重悲傷，能給樓明玥本就不順的人生帶來許多虛幻的鼓勵與慰藉，他才對其那麼偏愛那麼戀戀不舍吧。

　　短短的二十分鐘，沒太難的技巧，沒太復雜的情感，三個樂章，連貫溫柔細膩明亮，卻囊括了樓明玥二十年里最真摯渴望的漫長時光。

　　有位著名的哲學家曾說過，音樂之所以偉大，就是因為它是只可意會不可言傳的藝術。

　　盡管祝微星在臺上想簡單的表達，想純粹的彈奏，但他把內斂了那麼多年的喜怒哀樂都傾注在了這一曲中，個中感情之復雜懂音樂的觀眾不可能體會不出。

　　宣瑯看見，前排有好幾個女生低頭擦了好幾次眼淚，她們自己像也奇怪，為什麼那麼清新和暢的曲調，聽得會這樣悲傷這樣想哭。

　　有人問同伴：“門德爾松的曲子不應該都是無憂無慮的嗎？這表現是不是太復雜深刻了呢？”

　　同伴又聽了一段，忽然搖了搖頭，她反問：“我一直覺得門德爾松雖出身富貴，卻自我要求極嚴，又傳聞因為姐姐的去世，英年早逝抑郁病亡，那樣時代的一個貴族少爺，他真的無憂無慮嗎？”

　　最重要的是，不同人的不同演奏會賦予曲子不同的情感基調，細枝末節的遞進變化恰恰是最彌足珍貴的感情流露。你甚至會忘了注意他用了什麼指法什麼技巧，哪里讓人嘆為觀止，你只是浸入了他的音樂他的人生，他在這段演奏中帶你領略的旅程。

　　這是比賽，又不像比賽，這更像演奏。這是門德爾松的《第二鋼琴協奏曲》，又不是他的，這更像是獨屬于7號選手祝微星的《二協》，是他的回溯，也是他的冀望。

　　宣瑯沉默，又去看臺上人，他的側影與曲調化為一體，像幾乎融進了光。

　　門德爾松的《二協》三個樂章不同于其他協奏曲，中間并無停頓，因此觀眾從頭到尾情緒都被帶著連貫而下，直到二十分鐘后，當琴聲在一段合奏中停下，場內仍鴉雀無聲。

　　直到幾秒，才有掌聲響起，如迭起的浪，由輕至重，自依稀到四面八方，再是全場起立，久久不息。

　　祝微星也是緩了幾秒，才慢慢站起，第一次，他在臺上露出滿足的笑容，給觀眾給樂隊，給所有陪伴他見證他那段過往的人深深鞠了一躬。

　　下到后臺，嗅到苗頭的記者已風聞而至將7號選手全全包圍，讓他聊一下參賽感言，演奏時的心路歷程，甚至對獎項的期許。

　　祝微星只淡然搖頭，然后那些記者就被宣瑯請來的工作人員攔在了休息區外。

　　他下臺就沒在觀眾席看見姜翼，祝微星又在后臺找了一圈，最后在樓梯間發現了倚著抽煙的人。

　　祝微星問：“是不是很無聊？”他知道對方對這些都沒興趣。

　　姜翼把煙摁滅在垃圾桶里，似笑非笑道：“這有什麼好瞎客氣，真沒想好要幾等獎？”

　　祝微星說：“無所謂，不要最后就行。”

　　姜翼嗤笑：“也沒別的感想？”

　　祝微星轉身陪他靠在墻上，想了想，說：“至少在這一刻，讓我變成現在這樣的人，無論有什麼目的，我都真心的感謝他。”

　　姜翼不語，兀自思考著什麼。

　　因為興致極好，祝微星難得起了點玩心，輕輕戳了戳身邊人。

　　姜翼斜眼過去：“干什麼？”

　　祝微星說：“評委還要幾小時審核，我們不用傻等，出去走走吧。”

　　姜翼不快：“我也沒說要陪你在這等啊，我想回去睡覺。”

　　祝微星癟了下嘴：“那我送你回去，路上順便看看，等你睡了，我再回來。”

　　姜翼盯著他幾秒，罵了句：“笨。”

　　一把抓過他手，也不做電梯，牽著往樓下走。

　　鋼琴組是金律獎最后一項比賽，它的結束也預示著六天的漫長賽程畫下尾聲，正值長假雙休，場館外一片璀璨歡騰，迎接著閉幕與頒獎的到來。

　　趁著人潮，姜翼沒放開祝微星，十指交握的同他在人群里穿行。畢竟是以金律獎為中心展開的活動，周圍也多是音樂主題的元素。除卻高大上的古典樂自然也有接地氣的民族風。O省政府挺會利用這節日優勢宣傳其直轄的縣市，推行當地特色文化旅游項目。

　　祝微星看到路上不時有游龍，有舞獅，有地方戲曲，甚是感興趣，沒忍住駐足觀賞起來。

　　忽然一陣吹拉彈唱包圍著一方黃衣紅面的鬼人成群結隊歡舞前來，他們有的帶棍有的揚著紅綢，張牙舞爪跳得整齊劃一，帶著一股陰鷙的魑魅之氣，又邪又有氣勢。